Tableaux 2015

Tableaux 2015, différentes techniques

 

Charlotte2015-2

Charlotte 2015, encre de chine et lavis

Charlotte2015-1

Charlotte 2015, pastels sec

Stephanie2015-1

Stéphanie 2015, encre de chine et lavis

 

Tab2015-5

Pastels gras

Paysage1

Pastels gras

Tab2015-4

Pastels secs

NuImpressionniste

NuImpressioniste1

Pastels gras

Tab2015-3

pastels secs

Tab2015-2

Pastels secs

Indra2015B

Indra Mai, Pastels sec

Nathalie3

Nathalie, sanguine

Nathalie2

Nathalie, fusain

Nathalie1

Nathalie, pastels secs

Nathalie2015-1

Natacha3

Natacha, pastels secs

Kelly2015-1

Kelly, pastels sec

SONY DSC

Kelly, pastels sec

 

Indra1B-2015

Indra Novembre, Fusain et pastels sec

Indra2B-2015

Indra Novembre, fusain

Hiroko03

Hiroko, crayons

 

Hiroko02

Hiroko, pastels secs

 

Esquisses 2008-2009

Présentation des esquisses 2008-2009

 

Ana1

Ana 2008 sanguine

Anne1

Anne 2008

Colette1

Colette 2008

Daniela

Daniela 2008, sanguine

Esquisse1

Esquisse1

Esquisse2

Esquisse 2009

Esquisse3

Estelle 2009, sanguine

Estelle1

Estelle 2009

Florence1

Florence 2009

Florence2

Florence 2009, sanguine

Florence3

Florence 2009, sanguine

Ines1

Ines 2008

Ines2

Ines 2008

Ines3

Ines 2008, sanguine

Ines4

Ines 2008

Ines5

Ines 2008, sanguine

Ines6

Ines 2009

Ines7

Ines 2008

Ines8

Ines 2008

Ines9

Ines 2008

Ines10

Ines 2009

Ines11

Ines 2009, sanguine

Ines12

Ines 2009

Isabelle1

Isabelle 2008, sanguine

Isabelle2

Isabelle 2008

Isabelle3

Isabelle 2008

Isabelle4

Isabelle 2009

Isabelle5

Isabelle 2009

Isabelle6

Isabelle 2009, sanguine

Isabelle7

Isabelle 2009, sanguine

Isabelle8

Isabelle 2009

Isabelle9

Isabelle 2009, sanguine

Isabelle10

Isabelle 2009, sanguine

Mariana1

Mariana 2008

Mariana2

Mariana 2008

Mariana3

Marriana 2008

Mariana4

Mariana 2008, sanguine

Mariana5

Mariana 2008, sanguine

Marie1

Marie 2008

Marie2

Marie 2008

Marie3

Marie 2008

Pierre1

Pierre 2009

Pierre2

Pierre 2009

Bonjour tout le monde !

Henri Coulaud

 Pourquoi la sculpture?  Pourquoi le bois ?

 La sculpture me permet d’exprimer le mouvement des corps, et surtout celui de la femme.

Je commence la sculpture par un dessin à partir d’un modèle vivant (notamment grâce à l’association des « 3A » d’Arcueil). L’étude des mouvements est ensuite travaillée sur croquis. Une fois l’ensemble des représentations intégré dans un volume, je vais choisir une essence de bois.

J’essaie de me représenter le mouvement dans le bois avec les veinures, les variations de teintes.

Une fois le morceau de bois choisi commence le réel travail de sculpture. Implanter une forme voulue dans une masse de bois n’est pas simple, il faut tout d’abord dégrossir le morceau pour atteindre enfin la partie noble du bois. C’est un travail important qui déterminera la mise en place de la forme voulue. Je dessine directement la forme recherchée sur le bois, ce qui facilite ce travail.

Le plus délicat dans le travail d’approche est de trouver le sens du fil (( c’est quoi le fil? Explications)) qui permet ensuite un travail aisé. Certains bois comme le buis, si ils sont trop secs, deviennent difficiles à dégrossir car le bois peu partir en plaque sans réel contrôle.

Ensuite, et c’est le plus agréable, voir petit à petit la forme et le mouvement sortir du bois. Le mouvement est transcendé avec les veines qui apparaissent. Là, il faut éviter de se faire happer par les veines et leurs variations de teintes, il faut rester sur son objectif: le mouvement choisi initialement.

Après le travail à la gouge vient le ponçage, long et parfois fastidieux, mais quel plaisir à la finition après ces heures de ponçage.

Le dernier ponçage se fait, après avoir mouillé la sculpture, avec du papier très fin. Ce dernier ponçage, une fois les pores du bois gonflés par l’eau, permet d’obtenir un aspect lisse, comme celui d’un inox bien poli. C’est là que nous voyons enfin si les teintes des veines sauront amplifier le mouvement voulu.

La finition à la cire d’abeille naturelle donnera l’aspect final.

Pourquoi avoir choisi le bois, touchez un morceau de bois poli et ciré et vous comprendrez la sensualité qui s’en dégage. Les variations de teintes du bois permettent d’amplifier les mouvements et les formes des corps. C’est aussi une matière vivante qui ne cesse de changer avec le temps et la lumière.

Exposition Arcueil 2014

Invité par l’association des « 3A » d’Arcueil à exposer avec un peintre.

 

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC

SONY DSC